Resumen del curso POSTPRODUCCION PROFESIONAL DE FOTOGRAFIA DIGITAL

Objetivos
Adquirir el manejo de las cámaras digitales para la producción audiovisual, asimilar las
normas sobre maquetación de publicaciones así como las habilidades en la selección
de fotografías a realizar según el contexto, formato y ubicación.
 
Contenido
1. UNA APROXIMACIÓN SIN CENSURAS
1.1. ¿Qué es la fotografía?
1.2. Tipos fotográficos: Prensa, moda, publicidad, etc.
1.3. Leyes universales de composición.
1.4. Los errores más frecuentes en el encuadre.
1.5. Corrección en la toma y en el ordenador.
2. BASES PARA UNA IMAGEN PERFECTA
2.1. La mecánica de una cámara: objetivo, diafragma y obturación.
2.2. La profundidad de campo y el objetivo: relación entre la distancia focal, el diafragma y la velocidad de
obturación.
2.3. Peculiaridades de las cámaras digitales. ¿Una nueva técnica?
3. LA PELÍCULA DIGITAL
3.1. Estructura de una imagen digital: Tipos y formatos de la imagen digital.
3.2. El mapa de bits.
3.3. TIFF, BMP, JPG, PNG, etc.
3.4. Captura de imágenes digitales: el escáner y la cámara digital.
3.5. ¿Calidad digital?
3.6. Terminología (Resolución, tamaño, etc.….).
3.7. Usos de la imagen digital.
3.8. Condiciones particulares.
3.9. Almacenamiento y transmisión de imágenes digitales.
4. LA LUZ Y LA TEMPERTATURA DE COLOR
4.1. Los principios de Newton y Maxwell sobre el color.
4.2. Colores primarios y complementarios: la estrella de los colores.
4.3. Síntesis aditiva (RGB) o el color de mezcla óptica.
4.4. Un espacio de color versátil.
4.5. Análisis substractivo (CMYK) o el color natural.
4.6. Corrección de balances, brillos y contrastes.
4.7. Luz natural y luz artificial.
4.8. Manejo del Programa Capture OnePro.
5. ANALOGÍAS DIGITALES
5.1. Formatos analógicos: Tipos de películas.
5.2. Usos y aplicaciones específicas.
5.3. Gestión documental de la imagen.
6. UNA RETROSPECTIVA AL MUNDO PROFESIONAL
6.1. La fotografía.
6.2. Un discurso propio aunque no autónomo.
6.3. Autores de un siglo